Programme TV StingrayClassica de la semaine et de ce soir

Le chef d'orchestre suisse Philippe Jordan et l'Orchestre de l'Opéra national de Paris ont enregistré le cycle complet des symphonies de Ludwig van Beethoven entre 2014 et 2015. Dans cette performance, Jordan dirige la Symphonie no 8 en fa majeur, op. 93, de Beethoven. Cette performance a été enregistrée à l'Opéra Bastille de Paris, en France, en 2015.

Maestro Iván Fischer dirige l'Orchestra del Maggio Musicale Fiorentino dans un merveilleux programme comprenant la Symphonie no 34 en do majeur, K. 338, de Wolfgang Amadeus Mozart, et la Symphonie no 7 en ré mineur, op. 70, de Antonín Dvořák. Cette performance a été enregistrée au Teatro del Maggio Musicale Fiorentino de Florence, en Italie, le 29 janvier 2021.

Ce concert enregistré en 2016 au Château de Chambord, en France, sous la direction d'Hervé Niquet met en scène 70 musiciens, qui livrent une performance spectaculaire de Musique sur l'eau et Musique pour les feux d'artifice royaux de Georg Friedrich Haendel. L'ensemble Le Concert Spirituel interprète également les Concertos Grossos no 4 et no 5 du même compositeur. Le programme comprend également Te Deum de Marc-Antoine Charpentier, une pièce désormais universellement connue comme la mélodie du concours Eurovision. La musique de ce concert évoque la splendeur de la cour du roi Louis XIV, qui a séjourné à Chambord à plusieurs occasions.

Clara Haskil, pianiste roumaine et suisse décédée tragiquement en 1960, est toujours considérée comme une interprète profondément moderne. Son jeu simple, naturel, fluide et poétique lui a valu le qualificatif de génie de la part de Charlie Chaplin et l'admiration de ses pairs. Plusieurs témoins, intimement liés à son univers, dissèquent le toucher, tout en émotion contenue, de la pianiste virtuose.

Daniel Harding dirige l'orchestre et le chœur du Maggio Musicale Fiorentino et quatre chanteurs solistes dans une performance majestueuse du Requiem en ré mineur, K. 626, de Wolfgang Amadeus Mozart. Les solistes sont la soprano Christiane Karg, la mezzo-soprano Sara Mingardo, le ténor Matthew Swensen et la basse Gianluca Buratto. Cette performance a été enregistrée au Teatro del Maggio Musicale Fiorentino de Florence, en Italie, en 2021.

L'histoire du castrat du 17e et 18e siècle, racontée à travers l'opéra baroque et le regard des contre-ténors d'aujourd'hui, entre héritage musical et mémoire humaine.

Dans ce concert présenté en 2020 au Gewandhaus de Leipzig, en Allemagne, Herbert Blomstedt dirige le Gewandhausorchester le temps d'une virée musicale en République tchèque. Le programme s'ouvre avec la Symphonie en ré majeur, op. 23, du compositeur bohémien Jan Václav Hugo Voríšek (1791-1825). Cette pièce écrite en 1821 est la seule symphonie du compositeur. Bien qu'elle n'ait jamais été interprétée de son vivant, elle est aujourd'hui l'une de ses œuvres les plus populaires. Le programme se poursuit avec la Symphonie no 38 en ré majeur, K. 504, de Wolfgang Amadeus Mozart. Cette œuvre a été présentée pour la première fois dans la capitale tchèque en 1787 lors d'une visite du compositeur, et est donc fréquemment surnommée Symphonie de Prague.

Daniel Barenboim, le Berliner Philharmoniker et Claudio Abbado sont les vedettes de l'Europakonzert 1994, présenté dans la ville allemande de Meiningen. Ensemble, ils interprètent le Concerto pour piano no 5 de Beethoven et la Symphonie no 2 de Brahms. L'œuvre de Beethoven, surnommée le Concerto Empereur, a été composée entre 1809 et 1811, à Vienne. Dernier concerto pour piano achevé par Beethoven, cette pièce est souvent livrée par des pianistes vedettes, comme Daniel Barenboim. Quelques décennies plus tard, en 1877, Brahms a complété sa seconde symphonie, qui est souvent comparée à la Sixième symphonie de Beethoven en raison de son caractère allègre et pastoral.

Le réputé quatuor à cordes français Quatuor Ébène a souligné le 250e anniversaire de naissance de Ludwig van Beethoven (1770-1827) avec un projet remarquable : l'enregistrement de l'ensemble de ses seize quatuors à cordes. Pendant cinq ans, les violonistes Pierre Colombet et Gabriel Le Magadure, l'altiste Marie Chilemme et le violoncelliste Raphaël Merlin ont plongé corps et âme dans ces 650 pages de musique en feuille, couvrant trois décennies de la prolifique carrière de Beethoven. Dans ce programme, le Quatuor Ébène interprète le Quatuor à cordes no 1 en fa majeur, opus 18, no 1; le Quatuor à cordes no 10 en mi bémol majeur, opus 74, dit \" Les Harpes \"; et le Quatuor à cordes no 9 en do majeur, opus 59, no 3, dit \" Razumovsky \". Ce concert a été enregistré à la Philharmonie de Paris, le 13 octobre 2020.

À l'Opéra de Tours en 2021, la cheffe vénézuélienne Glass Marcano dirige l'Orchestre Symphonique Région Centre-Val de Loire/Tours dans des oeuvres de Beethoven et Bizet.

Lors de cette performance réalisée en 2019 à la salle Muziekgebouw d'Eindhoven, Hartmut Haenchen dirige Philharmonie Zuidnederland, qui interprète la Septième symphonie d'Anton Bruckner. D'une durée de 20 minutes, le magistral thème d'ouverture du premier mouvement préfigure une œuvre retentissante. Le doute et la tourmente ressentis tout au long de l'adagio, le second mouvement, sont réputés être la réaction de Bruckner à la mort de son idole, Richard Wagner.

Fabio Luisi dirige l'Orchestre symphonique national du Danemark sous une interprétation du Concerto pour cor no 1 de Strauss. Cette œuvre est l'un des plus populaires concertos pour cor du 19e siècle, de même que l'un des plus souvent interprétés. Il s'agit également de la première composition pour orchestre de Strauss destinée à cet instrument. Le père de Strauss, Franz, était une virtuose du cor et l'un des plus grands interprètes de son époque. Ce programme présente aussi l'immortelle Symphonie no 7 de Beethoven et Verklärte Nacht, composée par Schoenberg à ses débuts. Le soliste du concerto de Strauss est le virtuose joueur de cor principal de l'OSND, Lass Mauritzen. Cette performance a été captée au DR Koncerthuset de Copenhague, au Danemark, en 2017.

Composés vers 1711-1720, les six concertos brandebourgeois de J. S. Bach figurent parmi ses œuvres les plus connues. En 1721, il les a dédiés à Christian Ludwig, le margrave de Brandebourg. Pour célébrer leur 300e anniversaire en 2021, le claveciniste et chef d'orchestre tchèque Václav Luks et le célèbre ensemble baroque Collegium 1704 ont enregistré les six concertos brandebourgeois sur des instruments anciens. Ils sont basés sur la forme italienne du concerto grosso, dans lequel un groupe d'instruments solistes est opposé à un grand ensemble. Les concertos brandebourgeois de Bach présentent de remarquables combinaisons d'instruments solistes et de solos virtuoses.

Musicienne parmi les plus talentueuses de l'ère romantique, Clara Schumann est considérée comme une des meilleures pianistes du XIXe siècle. Retour sur sa vie à travers lettres et journaux intimes, ses compositions ainsi que ses collaborations. Née Clara Josephine Wieck, elle devient concertiste dès l'âge de 9 ans et se fait remarquer Goethe. Interprète privilégiée des œuvres de son mari Robert Schumann, elle participe à sa reconnaissance dans le monde artistique. A la mort de son époux, elle devient enseignante et donne des concerts dans toute l'Europe.

Le réputé quatuor à cordes français Quatuor Ébène a souligné le 250e anniversaire de naissance de Ludwig van Beethoven (1770-1827) avec un projet remarquable : l'enregistrement de l'ensemble de ses seize quatuors à cordes. Pendant cinq ans, les violonistes Pierre Colombet et Gabriel Le Magadure, l'altiste Marie Chilemme et le violoncelliste Raphaël Merlin ont plongé corps et âme dans ces 650 pages de musique en feuille, couvrant trois décennies de la prolifique carrière de Beethoven. Dans ce programme, le Quatuor Ébène interprète le Quatuor à cordes no 5 en la majeur, op. 18, no 5; le Quatuor à cordes no 4 en do mineur, op. 18, no 4; et le Quatuor à cordes no 12 en mi bémol majeur, op. 1. Ce concert a été enregistré à la Philharmonie de Paris, le 17 décembre 2020.

Pour célébrer son 80e anniversaire, la pianiste argentine Martha Argerich propose un concert captivant consacré à la musique de chambre, présenté dans le cadre enchanteur du Château de Chantilly, en France. Pour l'occasion, la \" grande dame du piano \" est accompagnée par plusieurs artistes de renom, dont les pianistes Lily Maisky et Iddo Bar-Shaï, les violonistes Tedi Papavrami et Akiko Suwanai, l'altiste Lyda Chen-Argerich - qui est également sa fille - et le violoncelliste Mischa Maisky. Au programme du concert se trouvent le Trio pour piano no 1 en ré mineur, op. 49, de Felix Mendelssohn; la Sonate pour violon de Leoš Janáček; le Rondo en la majeur, D. 951, de Franz Schubert; et le Quatuor pour piano no 3 en do mineur, op. 60, de Johannes Brahms. Cette performance a été enregistrée le 4 mai et le 13 juin 2021.

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Maestro Iván Fischer dirige l'Orchestra del Maggio Musicale Fiorentino dans un merveilleux programme comprenant la Symphonie no 34 en do majeur, K. 338, de Wolfgang Amadeus Mozart, et la Symphonie no 7 en ré mineur, op. 70, de Antonín Dvořák. Cette performance a été enregistrée au Teatro del Maggio Musicale Fiorentino de Florence, en Italie, le 29 janvier 2021.

Le violoniste français Renaud Capuçon se produit au festival Les Coups de Cœur de Chantilly, où il propose un programme consacré à la musique de chambre du répertoire classique et du 20e siècle aux côtés des solistes de l'International Menuhin Music Academy, sous le bâton du chef d'orchestre français Jean-Jacques Kantorow. Le concert comprend la Sinfonia concertante en mi bémol majeur, K. 364, de Wolfgang Amadeus Mozart, la Sonate pour violon et piano en mi mineur, K. 304, de Mozart, et la Symphonie de chambre en do mineur, op. 110a, de Dimitri Chostakovitch.

L'un des plus grands chorégraphes mondiaux avec 150 ballets à son actif, Hans Van Manen (1932 – 2025) parle de son inspiration, de ses muses, de sa manière de concevoir la danse et de la manière dont il transmet ses idées, avec les contributions de son partenaire pendant cinquante ans, Henk van Dijk, de l'historien de la danse Sjeng Schejen, du chorégraphe Martin Schläpfer, du directeur du Ballet National néerlandais Ted Brandsen et de sa adjointe Rachel Beaujean.

Hartmut Haenchen dirige l'Orchestre philharmonique des Pays-Bas et l'Opéra national des Pays-Bas dans une production de Das Rheingold de Richard Wagner, première œuvre du cycle de quatre opéras Der Ring des Nibelungen, à l'Opéra national des Pays-Bas en 2014. Cette production dirigée par le metteur en scène Pierre Audi met en vedette les solistes Thomas Johannes Mayer, Vladimir Baykov, Marcel Reijans, Stefan Margita et Werner Van Mechelen.

La pianiste d'origine ukrainienne Inna Faliks interprète la Polonaise-Fantaisie op. 61 de Frédéric Chopin. Enregistré au Nicols Concert Hall d'Evanston dans l'Illinois aux États-Unis. Inna Faliks s'est imposée comme l'une des artistes les plus expansives et poétiques de sa génération. La Polonaise-Fantaisie fut dédiée à Mme A. Veyret, et a été composée et publiée en 1846.

Le chef d'orchestre suisse Philippe Jordan et l'Orchestre de l'Opéra national de Paris ont enregistré le cycle complet des symphonies de Ludwig van Beethoven entre 2014 et 2015. Dans cette performance, Jordan dirige la Symphonie no 8 en fa majeur, op. 93, de Beethoven. Cette performance a été enregistrée à l'Opéra Bastille de Paris, en France, en 2015.

Maestro Iván Fischer dirige l'Orchestra del Maggio Musicale Fiorentino dans un merveilleux programme comprenant la Symphonie no 34 en do majeur, K. 338, de Wolfgang Amadeus Mozart, et la Symphonie no 7 en ré mineur, op. 70, de Antonín Dvořák. Cette performance a été enregistrée au Teatro del Maggio Musicale Fiorentino de Florence, en Italie, le 29 janvier 2021.